De cara a 2019: la tendencia emergente del patrimonio popular

Hotel Drifter

La «arquitectura social» consiste en el diseño consciente del espacio físico para optimizar la interacción humana y conectar con el entorno. Este concepto se explora en nuestra próxima tendencia de color y diseño, «Patrimonio popular». Los diseñadores que adoptan esta tendencia utilizan materiales locales en todos los interiores y apuestan por la agricultura urbana, la sostenibilidad y la reutilización. Las distribuciones de las plantas y la disposición del mobiliario fomentan la interacción social y comunitaria, mientras que los tonos naturales —como los rosas pálidos, los oliváceos, los marrones y los verdes intensos—, las texturas rústicas y los motivos gráficos llenan los interiores. A continuación se muestran algunos ejemplos de esta tendencia:

Farming Studio ha finalizado el Koi Café, ubicado en una casa de tres plantas en Hanói, Vietnam. El concepto de diseño gira en torno a la agricultura urbana mediante el uso de un sistema acuapónico y un acuario de carpas koi. En el interior de la cafetería, una cascada proporciona oxígeno a los peces al tiempo que favorece un ciclo de recursos renovables, ya que los residuos del acuario de carpas koi se bombean al suelo, lo que contribuye al exuberante tejado verde de la cafetería. Una vez que el « vegetation » absorbe los nutrientes de los residuos, el agua purificada resultante se devuelve al acuario. Los interiores y el mobiliario se han construido con madera reciclada del propio emplazamiento, lo que contribuye aún más a la sostenibilidad del diseño, mientras que la fachada se inspira en el método tradicional de doble teja «batrang». Gracias a los sistemas acuapónicos, también se pueden cultivar verduras y hortalizas frescas dentro de la cafetería para garantizar un sistema continuo de recursos renovables.

El Drifter Hotel combina el modernismo depurado con un diseño ecléctico, creando un nuevo y divertido enclave en un tramo industrial de la avenida Tulane, en Nueva Orleans. Diseñado por Nicole Cota Studio, este antiguo « Mid-century gem » apuesta por el hormigón alisado con llana y azulejos de colores procedentes de Oaxaca para renovar el antiguo motel. Se han utilizado paneles de madera detrás de la barra de la cafetería, mientras que el resto de las paredes están decoradas con motivos de hojas tropicales en tonos rosa y verde. Cómodas sillas y sofás se disponen bajo lámparas colgantes con forma de globo que cuelgan del techo de madera, mientras que el follaje bloquea parte de la luz que entra por los grandes ventanales. En la parte trasera, una zona de piscina con terraza de ladrillo se utiliza para relajarse y celebrar eventos. Entre sus elementos destacados se incluyen una bola de discoteca gigante, un bar interior y exterior, y una pared diseñada en homenaje a la obra del arquitecto mexicano Luis Barragán.

Hotel Drifter

Como sugiere el nombre de este restaurante y bar de cócteles de Barcelona, «El Mama & La Papa», diseñado por El Equipo Creativo, es un espacio que juega con la dualidad y la interacción de los opuestos: hombre/mujer, blanco/negro, día/noche. Ubicado en un antiguo almacén de conservas, los diseñadores realzan la estructura existente pintándola de un rojo brillante, lo que unifica las diferentes zonas. Grandes letreros de neón muestran mensajes claros en forma de oxímorones: nunca/otra vez; paz/fuerza; santo/infierno; público/secreto. Dos arcadas enmarcan el espacio central con aberturas de doble altura y sirven de telón de fondo para las dos barras situadas una frente a la otra. En cuanto al e nature o material del proyecto, una vez más, los arquitectos han jugado con los opuestos: maderas pulidas sobre la pintura desgastada original de las paredes, suelos de cerámica en mosaico de estilo mediterráneo junto a maderas oscuras o losas metálicas industriales.

El Mama & La Papa

Hiroshi Nakamura y NAP han construido un pub y una microcervecería utilizando materiales reciclados: el Kamikatz Public House. Kamikatsu, en Japón, es una localidad «sin residuos»; por ello, inspirándose en estos principios, los diseñadores se centraron en la reutilización, la reducción y el reciclaje, además de plasmar la visión de «cero residuos» de la localidad. Con una altura de 8 metros, la fachada más llamativa del edificio está realizada con ventanas procedentes de casas abandonadas. Orientada hacia la localidad, esta fachada se erige como un punto de referencia local y como símbolo de orgullo para la comunidad. En el interior, los espacios están distribuidos en orden cronológico: desde el almacén hasta la cervecería y, a continuación, el pub donde se sirve la cerveza. Se han adquirido muebles restaurados y reconvertidos procedentes de fuentes domésticas e industriales, mientras que un ventilador de techo distribuye el calor del calefactor radiante neutro en carbono. Para el suelo se han utilizado artículos abandonados de una fábrica de azulejos, las botellas vacías se han reutilizado para crear una lámpara de araña y el papel de periódico ha cobrado una segunda vida como papel pintado. El revestimiento del edificio se ha realizado con residuos de madera de cedro, pintados con pintura de tanino de origen natural.

Casa Pública Kamikatz

El estudio MP Shift se inspiró en el Soho de los años 70 y en el movimiento Bauhaus para el interior de De Maria, un restaurante de la ciudad de Nueva York. Los enlucidos en rosa pálido, los paneles de madera y el mobiliario sencillo de madera permiten que este local recree el ambiente de un estudio de arte. Las finas tiras de madera dispuestas verticalmente sirven de paneles decorativos en un nicho elevado destinado a comedor y a lo largo de la parte frontal de la barra. Las paredes claras se complementan con cálidas pieles color caramelo y una mezcla de maderas claras y oscuras, creando un lienzo limpio y contemporáneo para los vibrantes platos. Un arco en el centro del espacio separa el comedor principal del bar, junto con asientos empotrados tapizados en piel de color tostado. Los largos bancos sirven como asientos para varias mesas, lo que mantiene el ambiente comunitario del restaurante.

De Maria

La construcción del hotel y complejo turístico de cinco estrellas Zuri Zanzibar está a punto de finalizar en Zanzíbar, a 50 km al este de la costa de Tanzania. La oficina checa del estudio Jestico + Whiles diseñó el complejo como una estructura ligera que flota sobre el terreno y está rodeada de vegetación. Los bungalós, de estilo «African Chic», incorporan materiales y diseños propios de la cultura y las tradiciones locales. El complejo sostenible ofrecerá un total de 46 bungalós, seis apartamentos y tres villas. Los bungalós se están construyendo con ladrillos sin cocer, fabricados por los propios residentes locales a partir de una mezcla de cemento y arena. Los tejados están cubiertos con un material tradicional tanzano elaborado a partir de hierba. Respetando la costumbre local, los bungalós están equipados con duchas exteriores.

Zuri Zanzibar Hotel and Resort

Fotografías utilizadas con permiso